Hvort sem þú ert tónlistarmaður eða einhver sem lifir af því að selja tónlist á viðskiptalegum hlutum - skráð eða lifandi - það síðasta sem þú vilt alltaf aðdáandi að hugsa er, "já, ég er alveg ánægður, takk." Þú hlýtur ekki að láta þá óánægður, auðvitað - hvert sýning, hvert stykki af tónlist sem þú sleppir ætti að vera hönnuð til að viðhalda aðdáendum og vinna sér inn nýjan - en að láta þá svolítið svangur er annað mál allt saman.
Með öðrum orðum, vertu alltaf að láta aðdáendur þínir vilja meira, hvort sem það er eitt eða fleiri kóðanir. Ef þeir vilja ekki meira, hvers vegna myndu þeir alltaf fara að leita að (og kaupa) meira? Og ef þeir gera það ekki - hvar myndi það yfirgefa þig?
Þessi regla er nokkuð leiðandi. Eftir allt saman höfum við öll sýnt þar sem áhorfendur halda áfram að játa og stompa fætur þeirra jafnvel eftir að húsaljósin koma upp og vonast til þess að hljómsveitin muni koma aftur og gera aðeins eitt. Hins vegar, þar sem hlutirnir verða erfiður er þegar þú ert ennþá í gangi á staðnum . Þegar allir - eða mikill meirihluti - sýningarnar þínar eru staðbundnar, hversu oft ættirðu að spila?
There ert a einhver fjöldi af kostum til að spila lifandi , hvort sem þú ert í ferðalag eða spilar eingöngu staðbundnar sýningar. Þú færð að skerpa settið þitt. Þú færð vel fyrir framan áhorfendur. Þú byggir aðdáandi þinn . Þú færir nafn þitt á staðnum. Þetta eru allt frábærir hlutir.
Vandamálið kemur inn þegar þú byrjar að metta svæðið. Ef þú spilar of mörg sýningar, virðist þú ekki vera svona sérstakt, sama hversu hollur aðdáendur þínir eru. Ef þeir sáu þig bara í síðustu viku og geta séð þig aftur í næstu viku, gæti sýningin í þessari viku tekið sæti í nótt í bíó, afmælisdagur samstarfsaðila, nótt með DVR eða já, sýningu annars hljómsveitar.
Þýðir það að þeir líki ekki við tónlistina þína? Nei, en það þýðir að það virðist ekki lengur allt sem er sérstakt, og þeir taka það sem sjálfsögðu að þú sért alltaf að fara í kring, eins og lög og reglubundin endurkjör.
Í stað þess að spila á sama leiksvæði á hverjum degi skaltu byrja að skoða sýningarnar sem atburði. Spilaðu nógu oft til að enginn sé að gleyma þér, en ekki svo oft að þú sért að venja þig. Er einföld formúla til að segja þér hversu oft þú ættir að spila á staðnum? Nei, það væri líka ... vel ... einfalt. En ef þú ert stöðugt þarna úti á þriggja eða fjóra vikna fresti geturðu verið ofsakandi. Það fer eftir því hversu mikið tónlistarsamfélagið á þínu svæði er að spila á sex vikna fresti. Lesið fólkið þitt til að þróa eigin formúlu. Eru tölurnar að fara niður í staðinn, án góðrar útskýringar (eins og síðustu tvær sýningarnar þínar féllu að nóttu þegar stórt tónleikar voru í bænum)? Kannst þú næstum allir í áhorfendum þínum ? Er það erfiðara að fá staðbundin stutt umfjöllun um sýninguna þína, þar sem, hæ, þeir geta aðeins hylt þig svo mikið? Þessir hlutir eru öll rauð fánar sem þú gætir verið að flæða á eigin markaði.
Það er sagan fyrir heimamenn, en ef þú ert á veginum, gilda sömu reglur.
Margir verkefnisstjórar eru með ákvæði í samningum sínum sem banna þig að spila innan ákveðins radíus félagsins ákveðinn fjölda vikna fyrir eða eftir sýninguna sem þeir hafa bókað með þér. Af hverju? Vegna þess að þeir vilja að sýningin sé sýningin, og því fleiri valkostir sem fólk hefur til að sjá þig, því minna sem þrýstir á að þeir munu líða að vera á sýningunni. Jafnvel þótt þú hafir ekki slíka samning, þá er reglan góð og þú ættir að íhuga sjálfstjórn.
Aðalatriðið? Leyfðu ekki aðdáendur þínar að ákveða að þeir hafi fyllt þeirra. Gefðu þeim ástæðu til að halda áfram að koma aftur með því að meðhöndla tónlistina og sýninguna þína sem sérstakar viðburði í staðinn fyrir stöðugt lausar fylliefni. Það mun halda hlustendum þínum þátt lengur.